Les artistes russes les plus importants de l'histoire

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Anonim

Tout au long de l'histoire, les artistes russes se sont révélés être des pionniers et des visionnaires à la frontière. Dans la poursuite de défis et de tests de conventions artistiques, ces artistes ont laissé leur empreinte sur le monde de l'art et influencé les générations suivantes de créateurs. Voici 8 artistes qui ont redéfini le monde de l'art.

Wassily Kandinsky 1866-1944

Avocat devenu artiste, Kandinsky a été le pionnier de l'art abstrait moderne et reconnu comme le premier travail purement abstrait. Il voyait la peinture comme une activité spirituelle, qui communiquait le monde intérieur de l'artiste avec peu de relation au monde physique. Après avoir quitté sa carrière juridique réussie à l'âge de 30 ans, il a déménagé à Munich pour se reconvertir en tant qu'artiste à l'Académie des beaux-arts et est revenu en Russie en 1914 pendant la Première Guerre mondiale. Il a ensuite enseigné à la célèbre école du Bauhaus en Allemagne, jusqu'à ce que les nazis la ferment.

Kazimir Malevich 1879 - 1935

En tant que fondateur du suprématisme, un type d'art abstrait défini par des formes géométriques et une utilisation contrôlée de la couleur, Malevich a ensuite informé les nombreux artistes qui l'ont suivi en Europe et en Russie. Malgré l'utilisation de formes géométriques à la fois dans le suprématisme et dans le constructivisme, Malevich croyait que son style d'art ne servait ni les objectifs politiques ni les programmes religieux et qu'il n'existait que par rapport à lui-même. Il a également peint The Black Square, la pièce d'art russe la plus vendue à ce jour. Conceptuellement révolutionnaire, l'œuvre d'art représente l'intention de Malevich de renoncer entièrement à la réalité et de créer un monde fait de forme et de forme.

Pavel Tchelitchew 1898-1957

Un surréaliste célèbre, Tchelitchew était un artiste visuel, ainsi qu'un créateur de décors et de costumes. Il est surtout connu pour ses portraits surréalistes et ses études anatomiques. Né dans l'aristocratie, lui et sa famille ont été forcés de fuir la Russie pendant la révolution. Il a atterri en Europe, vivant à Berlin, Paris et Londres, avant de s’installer en Amérique. Il a vécu deux guerres mondiales ainsi que le bouleversement soviétique et ses œuvres étaient souvent sombres et étranges et reflétaient les horreurs qu’il voyait les gens s’infliger les uns aux autres.

El Lissitzky 1890-1941

L'apprenti de Malevich et une figure clé de l'avant-garde et du constructivisme russe, Lissitzky a principalement travaillé dans le design et l'architecture. Son travail était profondément lié au climat politique de l'URSS et il a conçu plusieurs des affiches de propagande de la Seconde Guerre mondiale de l'URSS. Son travail en graphisme - son utilisation de la géométrie et du minimalisme - influencerait par la suite une grande partie du design du XXe siècle. Avec Man Ray, il a été l'un des premiers artistes à faire progresser l'utilisation des photographies. Il a travaillé et enseigné en Europe et à Moscou.

Aleksander Rodchenko 1891 - 1956

Un des artistes crédités pour le constructivisme pionnier, Rodchenko était un communiste engagé et un ardent défenseur de la révolution russe. Il a commencé comme un artiste assez conventionnel, cependant, il est devenu inspiré par les artistes autour de lui qui expérimentaient déjà la forme et le concept. Il a complètement abandonné la peinture - la déclarant morte - pour se concentrer sur la fonction artistique et la forme. Il a commencé à jouer avec la géométrie et la sculpture, des œuvres en 3D, pour finalement embrasser la photographie.

Lyubov Popova 1889-1924

Artiste, designer, enseignante et créatrice de textile, Popova était une artiste abstraite qui a façonné de manière significative l'avante-garde russe avant sa mort prématurée. Elle a tiré de nombreuses influences, en particulier du futurisme, qu’elle a découvert lors de ses voyages et des formes géométriques du cubisme. Popova s’aligne avec Malevitch et son école de pensée sur le suprématisme et, avec Rodchenko, est l’un des artistes fondateurs du constructivisme. Pendant la révolution russe, elle a conçu des affiches de propagande rouge et des textiles. Popova est morte à l'apogée de sa carrière de la scarlatine, à l'âge de 35 ans.

Illya Replin 1844-1930

Replin est considéré comme l'un des plus grands réalistes de la Russie. Il a été l’un des artistes les plus en vue de Russie au XIXe siècle, alors qu’il était considéré comme le Léon Tolstoï des arts visuels. Plus récemment, sa peinture très critiquée et controversée d'Ivan le Terrible a été endommagée par un client ivre dans un musée de Moscou. Il dépeint le moment où le tsar a mortellement frappé son fils et a été angoissé et désespéré. Reconnu comme le tableau le plus intense de Replin, il a été dit que les yeux d'Ivan le Terrible peuvent conduire un spectateur à la folie. La peinture a été interdite d’exposition publique par le tsar Alexandre III, ce qui en fait le premier tableau soumis à la censure dans l’Empire.

Marc Chagall 1887 - 1985

Né dans la région qui est maintenant la Biélorussie, les œuvres de Chagall ont été parmi les premières à représenter un monde de rêve et il est reconnu comme l'un des plus éminents modernistes européens, malgré les difficultés et les difficultés financières en temps de guerre. Il a déménagé en France pour poursuivre sa carrière, où il s’est inspiré d’artistes tels que Chardin, Matisse et Van Gogh, et a adopté l’utilisation de la couleur dans son travail. Il est retourné en Russie pendant la Première Guerre mondiale et y est resté dans les premiers jours de l'Union soviétique, où il a continué à faire partie de la scène d'avant-garde. Après que la vie soviétique eut été trop difficile, il est retourné en Europe. Après une période passée aux États-Unis en évitant l'Holocauste, il est finalement retourné en France.