Dada Masilo, chorégraphe vedette d'Afrique du Sud

Dada Masilo - Giselle (Juillet 2019).

Anonim

Dada Masilo est l'un des danseurs et chorégraphes les plus renommés d'Afrique du Sud. À seulement 28 ans, Masilo s'est fait connaître en tant que chorégraphe de renommée internationale pour déconstruire les ballets classiques de tous les temps en des mouvements de danse africains puissamment fondés, qui racontent l'histoire de la demoiselle classique en détresse. mais des personnages modernes qui souffrent de problèmes modernes tels que la discrimination, l'inégalité ou la violence domestique.

Né en 1986 en Afrique du Sud, Dada Masilo a été élevé dans la banlieue de Johannesburg, dans la banlieue de Soweto. On sait peu de choses sur l’éducation et les années d’enfance de Masilo, si ce n’est que ses débuts dans le monde de la danse ont commencé à un très jeune âge - avec sa troupe de street dance 100% féminine. Ils ont joué partout dans la ville, dansant sur les chansons et les mouvements de Michael Jackson. La troupe a été invitée au festival Art and Dance, organisé par la Dance Factory - une école dont le but est de nourrir et de dénicher de jeunes talents.

Dada Masilo a immédiatement attiré l'attention de la directrice de l'école, Suzette Le Sueur - qui l'a guidée tout au long de sa carrière de danse et l'a invitée à se former professionnellement à l'école. Le Sueur a dit une fois dans une interview: "La première chose qui m'a impressionné était son incroyable concentration. Je la regardais pendant qu'elle regardait un spectacle de danse. De toute évidence, elle aimait ce qu'elle regardait mais le faisait avec une concentration et une concentration extraordinaires. Sur scène, elle a le sens du théâtre. C'est un monde avec lequel elle est complètement chez elle ".

À l'âge de 11 ans, Masilo a vu son premier ballet - Swan Lake. Le ballet classique devait alors devenir une obsession. Elle affirme être tombée amoureuse des tutus et des pointes car «ils sont juste beaux» et dit aussi avoir dormi avec sa première paire de chaussons de pointe pendant plusieurs nuits. Son intérêt pour la création chorégraphique s’est enflammé cette nuit-là et Masilo s’est promis qu’elle chorégraphierait un jour sa propre version de Swan Lake. Ce n'était que le début d'une étoile montante.

Sous la direction de Suzette Sueur, Dada Masilo a suivi une formation professionnelle en danse classique et contemporaine et, selon Le Sueur, l’attention, le travail et la passion pour la danse de Masilo lui ont ouvert les portes. À l'âge de 19 ans, elle a commencé à enseigner à la Dance Factory, le lieu où Masilo a grandi et où elle a connu son développement artistique. Elle parle en fait de l'école comme «ma zone de résidence et de confort».

Elle a également passé une année au Cap, dans un studio notoire appelé Jazzart Dance Theatre, où elle a acquis beaucoup d'expérience et de visibilité en tant que danseuse. En 2005, elle a obtenu une place d'enseignement et de formation dans l'école internationale de danse contemporaine en Belgique, PARTS (Studios de recherche et de formation en arts du spectacle). De retour à Johannesburg, les autorités culturelles ont reconnu ses œuvres et ses réalisations lorsqu'elle a reçu le prix Gauteng des arts et de la culture pour la danseuse la plus prometteuse dans un style contemporain en 2006.

Basé sur son obsession pour les ballets romantiques, Swan Lake est devenu son principal moteur de création. L'art du conte présent dans le ballet classique est ce qui a attiré Dada Masilo dans le répertoire classique; et ses œuvres principales sont des pièces du répertoire classique qui ont été moulées dans la propre version de Masilo: une fusion éclectique de techniques classiques et contemporaines, avec la danse traditionnelle africaine. "Mon approche est de montrer que la danse et le ballet africains contemporains peuvent coexister", explique-t-elle. "Il s’agit de trouver un moyen innovant de fusionner les deux. Je crois que nous devons effacer les obstacles qui existent entre eux parce que ce sont des restrictions. Et en tant que danseurs, nous n'avons pas besoin de restrictions. "

Dans sa version de Swan Lake, Dada Masilo a choisi des extraits de la musique originale de Tchaikovsky pour la majeure partie du ballet, mais aussi des musiques du compositeur américain Steve Reich et du compositeur classique estonien Arvo Part. Afin de renforcer encore le contraste, elle revisite l'apparence de la danseuse classique sur scène: ses danseurs sont pieds nus, certains sont nus et l'intrigue originale se transforme en matière de sida et d'homophobie. Dans la majorité des pays africains, l'homosexualité est interdite par la loi et punie d'une peine de prison. L'Afrique du Sud est en fait le seul pays africain où les mariages entre personnes du même sexe sont légaux. et discrimination fondée sur l'orientation sexuelle, interdite. Néanmoins, cela reste un tabou.

Le ballet a été présenté pour la première fois au festival national des arts de Grahamstown, dans la province du Cap-Oriental, en Afrique du Sud, en juin / juillet dernier. Depuis lors, il a effectué une tournée en France, où il faisait partie de la Biennale de Danse de Lyon en 2012 et a été présenté à Paris, en octobre 2012, au théâtre Claude Lévi-Strauss du musée du quai Branly.

Ses principales adaptations chorégraphiques ou parodies ont été: Roméo et Juliette, Lac des cygnes, Carmen et Ophélie. Et ses sujets principaux sont les tabous: homosexualité, inégalité entre les sexes, corps nu, discrimination sociale. Elle défie les codes stricts et les questions des stéréotypes occidentaux sur la beauté.

Dada Masilo repousse souvent les limites restrictives des codes de la danse classique dans sa chorégraphie. Les créations de Masilo sont profondément enracinées dans son pays, comment elle le voit et ce que cela signifie pour elle. À la fois choquante et captivante, Masilo a une manière unique de contester les préjugés en remettant en cause les stéréotypes de race, de classe et de genre grâce à ses interprétations modernes de classiques tels que Roméo et Juliette, Carmen et Swan Lake.

Masilo a choisi de travailler sur des chorégraphies dont les histoires impliquent une femme forte et protagoniste, qui est généralement victime et meurt ensuite: Juliet, Ophelia, Carmen, Odette. Dada Masilo a remarqué ce schéma et l'a lié à la forte répression de genre qui sévit en Afrique du Sud - une société toujours très patriarcale. Afin de recréer efficacement une nouvelle histoire et identité autour de chaque personnage féminin, Masilo effectue des recherches approfondies sur chaque protagoniste choisie: «Toutes ces femmes étaient des victimes et je voulais les racheter dans un sens.

Elle a reçu deux prix dans son pays et est actuellement l'un des principaux chorégraphes d'Afrique du Sud. Son travail est perçu comme étant fortement axé sur la culture. Elle affirme que la représentation de ses racines dans ses chorégraphies de danse "sort naturellement, parce que ma culture fait partie de moi, elle me accompagne partout." Elle est actuellement "artiste résidente dans son alma mater, la Dance Factory", où elle dirige un programme de formation destiné aux jeunes qui vise à former des danseurs professionnels et à leur offrir de nouvelles opportunités, tout en plaçant la scène de la danse sud-africaine à une échelle internationale.